Modernidade em preto e branco
arte e imagem, raça e identidade no brasil, 1890-1945

classes sociais; fotografia; artes plásticas; favela; sociedade; 1922; Brasil; elite; Semana de Arte Moderna; artistas; cultura popular; revistas; Semana de 22; São Paulo; jornais; raça; arte; carnaval; Mario de Andrade; teatro municipal; João do Rio; história; modernismo; Oswald de Andrade; design; Lima Barreto

Sinopse

Modernidade em preto e branco oferece ao leitor não só um novo entendimento a respeito de um dos principais movimentos artísticos do país, mas também uma janela para compreender a primeira metade do século XX. Geralmente entendido como um movimento de elite, o modernismo brasileiro costuma ser associado a um seleto grupo paulistano. Contudo, desde as primeiras favelas das décadas de 1890 e 1900 até a reinvenção do carnaval nos anos 1930 e 1940, e atravessado pelo boom das novas mídias impressas e da fotografia, o modernismo perpassou diversas classes sociais e áreas geográficas. Neste livro, Rafael Cardoso oferece uma releitura radical do movimento, trazendo à luz elementos absolutamente centrais para seu desenrolar — e que não se encontram somente em terras paulistas. Ilustrado com uma centena de imagens, Modernidade em preto e branco combina extensa pesquisa com uma prosa envolvente, que guia o leitor por diversos âmbitos da sociedade brasileira entre 1890 e 1945. Um livro imprescindível para a compreensão ampla do modernismo brasileiro e da formação histórica do país. “Um livro excelente.” — Benjamin Moser “Rafael Cardoso leva os leitores ao fascinante mundo das primeiras décadas do século XX, revelando o engajamento de toda uma comunidade diversa de artistas que transita entre o modernismo e a cultura popular. O resultado é um trabalho que repensa questões de raça, contrariando a narrativa mais corrente sobre o nascimento do modernismo brasileiro.” — Barbara Weinstein, New York University "

Metadado adicionado em 30/07/2025

ISBN relacionados

--